Due anni decisivi, il 1986 e il 2013. A 13 anni ho iniziato a dipingere, un piccolo quadro per mia madre, come richiamo a ciò che dovevo essere. A 40 anni ho creato Atelier Indigo, la mia scuola di disegno, un piccolo miracolo realizzato in meno di 6 mesi. Dipingere e trasmettere l'arte sono diventati essenziali. Ciò che ho ricevuto, devo darlo. Significa anche aprire una strada per gli altri, sostenere e condividere ciò che si sa.
Nato il 31 agosto alla Clinique de Sion.
Le mie scuole primarie e secondarie a Sion.
Sono stata introdotta alla pittura a olio una sera da mia sorella, di 5 anni più grande di me, che grazie al suo lavoro poteva permettersi lezioni di pittura a Sion. «In seguito, sono diventata autodidatta.
«Poi sono diventato autodidatta.
Scuola aziendale a Sion, diploma in Management.
Tirocinio come grafico pubblicitario e disegnatore edile.
«Pensavo di andare alle Beaux-Arts di Sion, ma la precisione della prospettiva e la professione di architetto mi attraevano, e quest'ultima mi ha dato moltissimo, guardando indietro...».
Apprendistato come disegnatrice edile presso il Centre professionnel de Sion. CFC ottenuto con premi di applicazione per diversi anni.
«Mi affascinavano i corsi di disegno generale e il relativo lavoro, in particolare lo studio della prospettiva e dei disegni a mano libera.
Formazione di architetto presso la Haute Ecole Supérieure de Fribourg. Diploma di architetto HES ottenuto con lode dagli architetti della giuria.
Ha lavorato come architetto in diversi studi di architettura a Losanna, Vevey e Cugy.
«Dal 2004 gestisco progetti dall'inizio alla fine, dal primo incontro con il cliente alla consegna delle chiavi. Sono un architetto confirmato, per il progetto, i piani, la gestione e il cantiere. Ricevo anche molti lavori di interior design, che sono diventati la mia specialità man mano che la mia esperienza è cresciuta.
Scrittrice freelance per riviste di decorazione e architettura del gruppo Edipresse: come Tendance Déco, Rénovation actuelle...
«Un periodo di magnifica esperienza di scrittura che mi ha tenuto occupato 40% accanto a 60% di architettura. Ho dovuto cercare
i miei rapporti, ho visitato molti edifici contemporanei interessanti e socialmente ho incontrato molte persone generose e amichevoli».
La fine della mia vita da single.
Sono nate due splendide bambine, Agnès ed Elsa.
«Condividono la mia vita e la mia pittura e dipingono regolarmente con me in studio. Poi ho tenuto un 60% per l'architettura, la mia passione iniziale.
Lavoro come architetto con mio marito presso Atelier 78 sàrl, uno studio di architettura a Châtel-St-Denis. «
«Continuiamo a lavorare insieme su progetti di architettura e di interior design e su concorsi singoli.
Creazione del mio primo studio, la stanza n° 14 a casa delle sorelle.
«Era »uno spazio piccolo, tranquillo, modesto, ma la gioia di dipingere era molto presente".
Creazione della scuola di disegno e pittura Atelier Indigo a Châtel-St-Denis.
«Insegno qui da agosto 2013. Nel mio primo anno ho 65 studenti che mi hanno dato fiducia e mi hanno dato tanto. E tanti colori...». Dopo 7 anni, ora siamo più di 100.
L'aula 14 si sposta nell'Atelier 14, più grande, dove si trova la segreteria della scuola.
Anteprima della galleria d'arte, inaugurazione ufficiale venerdì 4 maggio 2018. Un inizio...
Vendita di «Teysachaux au lever du jour» alla prefettura, primo acquisto del Cantone (2019).
Realizzazione di un libro con Giovanni Riva che ripercorre metà della vita di un artista (2020).
Vendita di «Toits de Châtel-Saint-Denis» al Comune di Châtel-Saint-Denis, primo acquisto da parte del Comune (2021).
2023, il 5° anniversario della galleria d'arte e il 10° anniversario di Atelier Indigo.
Vendita del dipinto «Lac des joncs en été» a una collezione svizzera (2023).
In breve, in 20 anni ho lavorato come architetto, scrittore, insegnante d'arte, gallerista e artista. Non mi sono mai sparpagliato troppo; sono felice di aver fatto così tante esperienze in una sola vita. L'unico vettore comune è l'arte e la libertà di creare.
Il mio grande studio è un luogo che tengo privato, dove poche persone sono invitate. È il mio principale spazio creativo, dove regna l'immobilità. Amo questo bozzolo silenzioso, dove le tele bianche si affiancano a opere ancora in fase di creazione. Nel mio circolo di lavoro ci sono 7 cavalletti, una sorta di luogo sacro per me.
Posso avere fino a 5 tele in lavorazione contemporaneamente. Ciò è dovuto anche al tempo di asciugatura dell'olio, che può richiedere fino a 5 giorni. I dipinti hanno fino a 3 strati, a volte anche 4. Questo cerchio di cavalletti è il luogo in cui mi sento al meglio, fuori dal tempo, solo con me stesso, davanti a una tela. È un processo a lungo termine, ma la fase che mi emoziona di più è ovviamente quella in cui la tela si rivela nel primo strato. È come se l'opera esistesse già, doveva solo prendere vita.
